江戸の見世物

江戸時代後期の見世物は菊人形や曲芸、見世物小屋等ありますが当時

人気だったのは青竹を使った籠細工でした。

この図は国貞の作品で応需と記されているので、プロモーターからの依頼か好事家からの依頼か

わかりませんが、国貞が３３才頃の作品でしょうか？浅草寺で１８１９年開催された一田庄七郎の

籠細工を余す事なく描いています。

三国志演義から関羽と青龍刀を掲げる周倉、赤鬼、孔雀、熊、鹿、孔雀、盛りだくさんです。

この関羽の像は７ｍもあったそうで、江戸中で大評判をとりました。

よくよく見ると、実像ではなく静止した人形を写しているのがわかります。

豊干禅師と法話をしている唐人、麒麟、獅子、牛、馬、安達ヶ原の一つ家、鳳凰。

どれも籠細工です、籠細工を暗示する為に、バックのデザインを籠目模様にしています。

全部、一田庄七郎の籠細工を写した作品です。青龍刀や周倉は陳寿の歴史書の三国志には無く

三国志演義に見られます。

江戸情緒あふれる獅子。狩野派を彷彿させます。

この作品の作者名は五渡亭国貞（三代歌川豊国）です、江戸後期に抜群の人気を誇り、

若くして豊国門下の一番弟子になり、同じ門下の歌川国芳と競いました。

当時は国貞の方が格段に人気があり、１万点を超えると言われる作品群を残し、現在でも

浮世絵専門店で販売されているのは、国貞の作品が多数あります。

対して国芳は遅咲きで水滸伝シリーズでようやく注目されて人気作家となりました。

国貞はデザイン性に優れ、色彩感覚も抜群、役者の似顔絵を得意とし、写楽の反対で

繊細に美化してスターを憧れの対称として描き、喝采を浴びました。

国芳は同じ土俵ではかなわず、男性的な武者絵や戯画に活路を見出しました。

現代ではあまりにも作品が多く、代表的な作品はどれだかわからない国貞を尻目に国芳は

戯画を中心として強烈な個性で個展が大盛況となっています。

これからは、国貞の面白い作品、良い作品を体系化して単体の浮世絵作家として見直し

正当な評価を得る事を期待します。